Big Data

Diego Bonilla, Rodolfo Mata, Miguel Ortiz Ulloa, Carole Chargueron

"Big Data", de Rodolfo Mata y Diego Bonilla, es un poema electrónico generador de videos que explora la recolección y procesamiento masivo de datos personales en el entorno digital. El poema anticipa un futuro donde la información personal es recolectada no solo por actividades individuales, sino también mediante sensores del Internet de las cosas, generando una “omnisciencia” tecnológica con fines persuasivos.

Cada ejecución del poema produce una versión única mediante un sistema generativo y permutacional que sigue caminos preprogramados para mantener coherencia gramatical y semántica en español. La obra es presentada por 30 personas de la Ciudad de México, cuyas voces y gestos sugieren una vasta base de datos humana, ocultando la edición automática y creando una continuidad visual que enfatiza la sensación de vigilancia y control.

En paralelo, un fractal tridimensional en la visualización representa una base de datos dinámica, compuesta de cubos que se expanden y contraen, simulando un paisaje de información en perpetuo movimiento. Este fractal evoca la profundidad y complejidad de Big Data, con estructuras que parecen “respirar” en una representación tan atractiva como inquietante.

El diseño sonoro electroacústico, único en cada regeneración, integra texto y visual, aportando un matiz emocional y reforzando el concepto del poema. La obra, en su totalidad, reflexiona sobre el rol de la tecnología en la vida contemporánea y su capacidad para definir la existencia humana mediante la manipulación masiva de datos.


Diego Bonilla es profesor en California State University, Sacramento, y en el Instituto de Investigaciones Filológicas, UNAM. Su trabajo abarca literatura electrónica, realidad virtual y humanidades digitales. Sus proyectos notables incluyen "Scholarly Stanzas (2023), una colaboración humano-IA que explora teorías de la comunicación, y "Big Data (2019), un poema-video generativo que fue finalista del Premio Coover. Sus películas en realidad virtual "Pitched Together (2024) y Uku Pacha" (2021) han recibido reconocimiento internacional. Su obra pionera "A Space of Time" (2003) ganó el primer premio en el Festival Internacional de Cine de Moscú. Es coautor de "Tablada hipertextual (2020), una edición digital de la poesía reunida de José Juan Tablada. Su investigación se centra en la narrativa interactiva y la creación de medios digitales.

Rodolfo Mata ha publicado siete libros de poesía, siendo el último "Desescribir (2021), de poesía visual. Mantiene el blog Qué decir y, con Diego Bonilla, el sitio "Bio Electric Dot, donde se encuentra el poema electrónico "Big Data" (2019). Es investigador en el Instituto de Investigaciones Filológicas de la UNAM. Ha realizado trabajos en torno a José Juan Tablada, siendo el último la reformulación del sitio "José Juan Tablada: vida, letra e imagen" (2021). Sobre las relaciones entre la literatura, la ciencia y los medios digitales publicó, con Leonardo Flores y Claudia Kozak, la "Antología Lit(e)Lat Volumen 1" (2020) de literatura electrónica latinoamericana. Es coautor con Regina Crespo de las antologías "Ensayistas brasileños" (2005) y "Alguna poesía brasileña 1963-2007" (2014).

Miguel Ortiz Ulloa es Comunicador Social por la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM-Xochimilco) y Cinefotógrafo por el CUEC-UNAM. Recibió mención honorífica en la Kodak Film School Competition 2004 por "El paisaje del cuerpo". Ha trabajado en cine, HD y realidad virtual (VR) realizando documentales, ficción, comerciales, videoclips y TV. Miembro de la Asociación Mexicana de Cinefotógrafos desde 2005, su labor como documentalista antropológico ha apoyado investigaciones sobre estilos de vida en América. Ha sido jurado en DOCSDF y profesor en la UAM-Cuajimalpa. Actualmente imparte Cine Documental en la Facultad de Música UNAM. En 2016 fotografió "Ávido", primer corto interactivo en VR. Desde entonces, ha desarrollado proyectos de VR y cine modular, como "Uku Pacha", junto a la Universidad de Cuenca.

Carole Chargueron es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Artes de México. Obtuvo su licenciatura y maestría en música e ingresó al curso de música electroacústica en Niza. Viajó a Estados Unidos para estudiar en CalArts con Morton Subotnick y se tituló en el CNSMD de Lyon. Desde 1998 reside en México dónde creó en 2000 el Taller de Electroacústica de la Escuela Superior de Música. Fue parte de la planta docente del Diplomado Transdisciplinario del CENART “Tránsitos”. Obtuvo varias becas del FONCA, IBERMÚSICA y un encargo del CEPROMUSIC para la conmemoración del Palacio de Bellas Artes. Sus piezas fueron tocadas en el MUAC, en el FIMNME y en el extranjero. Mantiene los sitios https://soundcloud.com/carole-chargueron y https://vimeo.com/user6423207.